Format 2011 es el concurso de fotografía líder de la fotografía contemporánea. Este año ha culminado su 5ª edición, celebrada desde el pasado 4 de marzo hasta el 3 de abril de 2011 en la ciudad de Derby (Reino Unido). El festival de este año, que según la organización ha sido el programa más completo que se ha desarrollado hasta ahora, girará en torno al tema Right Here, Right Now (Aquí y ahora) para definir el tema que Sabina llamaría: «Dímelo en la calle». Fotógrafos nuevos, experimentados y de renombre en el panorama fotográfico mundial, mostraron sus trabajos fotoperiodísticos acerca de la fotografía callejera y esos pequeños instantes que de no ser capturados, pasarían de largo.

El Festival, también mostrará el trabajo de algunos de los colectivos de fotografía con más talento del mundo para promover esta cultura emergente y el trabajo de 50 célebres fotógrafos conocidos en todo el mundo que han sido seleccionados a través de presentación abierta. De Irán a China, de Afganistán a EEUU o de Singapur a Londres, estos artistas representan la diversidad de la fotografía de la calle en la práctica de hoy y la amplia gama de temas que puede abordar. Seguro que a ti también se te ocurren miles…

Para más información visita: www.formatfestival.com

En público

Foto: Korean Air/Nick Turpin.

El concurso llamado In-Public, fue creado por Nick Turpin en el año 2000 con el objetivo de promover la fotografía callejera y continuar explorando sus posibilidades. Los 20 fotógrafos destacados en esta exhibición, fueron invitados a participar en este certamen ya que son capaces de ver lo insólito en lo cotidiano. De hecho, las imágenes nos hacen recordar que, si nos desentendemos de las escenas que nos acompañan diariamente, el exceso de familiaridad puede hacernos ciegos ante el mundo que nos rodea.

Tokyo 2008

Foto: Tokyo, Japan 2008 /Jack Simon.

Jack Simon, ha trabajado como psiquiatra en los EE.UU. los últimos cuarenta años. Él comenzó a tomar fotos hace seis: «Yo realmente no sabía lo que estaba haciendo», declara, «pero la respuesta inmediata de la tecnología me permitió experimentar, hacer un montón de errores, y se mueven más y más a la imagen que buscaba. Ahora rara vez van a ninguna parte sin una cámara y estoy siempre a la caza de ese momento de misterio, sorpresa o humor en mi vida cotidiana».

Orilla nº 3

Foto: Coastline Nº3 /Zhang Xiao.

Zhang Xiao, de 29 años, es un artista chino. Antes de convertirse en un fotógrafo independiente en 2009 trabajó en un periódico llamado Chongqing Morning Post como fotógrafo.

Su obra ha sido expuesta no solo en toda China, sino también en Alemania y Francia. Recibió el Premio de Fotografía Documental Houdengke de 2009, el Three Shadows Premio de Fotografía 2010 y el Premio de Fotografía Documental del Sur 2010. También fue ganador del Premio de Fotografía de talento en Francia en 2010.

Semáforo de la serie The London Games

Foto: Traffic Light from the series The London Games/Esteban McLaren.

Esteban McLaren es un fotógrafo afincado en Londres y co-autor de la fotografía de «La calle ahora» –Street Photography Now– (Thames and Hudson, 2010).

Puedes ver aquí sus trabajos.

Mujer y hombre de la serie Thirteen

Foto: Woman and Man from the series Thirteen/Katrin Koeenning.

Katrin Koenning es un fotógrafo con sede en Melbourne, Australia. Su trabajo ha sido exhibido en reconocidos museos internacionales, galerías y festivales como el Festival del Reportaje de Australia, Voies Off Foto Festival Francia, y en el Ayuntamiento de Gijón con motivo del Festival Internacional de Fotoperiodismo en España, entre otros.

Además de disponer de numerosos premios, su trabajo ha sido publicado en revistas impresas y en línea, incluyendo Der Spiegel, la revista Eleanor, DeepSleep Magazine, The Guardian, Lightjourneys, Muse Multimedia, ARD Kultur Informe y otros.

Puedes ver aquí sus trabajos.

Los ciegos

Foto: The Blind, Institute of Critical Zoologist/Renhui Zhao.

Renhui Zhao es un joven fotógrafo de Singapur que ha causado sensación por su multitud de trabajos, entre los cuales destacan los trabajos realizados para el Instituto de Zoólogos Críticos.

El objetivo de su cámara se enfoca a mostrar la mirada del hombre sobre los animales. A Zhao le interesa mostrar como el desarrollo social influye sobre las formas en que vemos o tratamos a los animales.

Puedes ver aquí sus trabajos.

 

Autoretratos de Teherán

Foto: Tehran’s Self Portraits/Mehraneh Atashi.

Mehraneh Atashi ilustra los acontecimientos en un café en Teherán. Estas fotos muestran la otra cara de la «vida clandestina» de los iraníes. Los cafés son lugares donde el sexo opuesto se encuentra, hablan en la intimidad abierta y fuman cigarrillos en un ambiente cálido en contra de luces bajas y las llamas de las velas.

Es una de los fotógrafas más jovenes. Una mujer activa de hoy que trabaja para una gran cantidad de los principales periódicos, revistas y programas de televisión. Sus fotos de la búsqueda de la búsqueda de la joven generación de la vida privada en un entorno público, a veces los puntuando con momentos de gran intimidad.

Atashi está graduada por la Facultad de Bellas Artes de la Universidad de Teherán.

Puedes ver aquí sus trabajos.

Ir de frente

Foto: Head on, 2010/Bruce Gilden. Bruce Gilden (EE.UU.-1946) ha sido miembro de Magnum, los fotógrafos de renombre internacional de cooperación desde 1998, y ha ganado numerosos premios internacionales. Durante los últimos cuarenta años, su fascinación por personajes fuertes y peculiaridades individuales le ha llevado hasta cerca de sus nativos de Nueva York a través de fanáticos de las carreras y las bandas de la mafia japonesa. Como Gilden explica: «Yo soy conocido por hacer fotografías muy cerca, y cuanto más viejo me hago, más me acerco.» Puedes ver aquí sus trabajos.

Mujer empujando un carro

Foto: Woman cart pusher, Delhi 1979/Raghu Rai.

Raghu Rai (1942) es el fotógrafo y reportero indio más internacional. Empezó en el mundo de la fotografía en 1965 en «The Statesman». En 1976 se hizo freelance y se convirtió en fotógrafo independiente.

Desde 1982 hasta 1992, Rai fue el director de fotografía de India Today. Ha formado parte del jurado de World Press Photo en tres ocasiones.

Calle B

Foto: Street B/Edward Swindon.

Edward Swinden es un galardonado ex periodista, escritor y artista multimedia, actualmente con sede en Manchester, Reino Unido. Su obra, en que principalmente se examinan cuestiones de la sociedad, de la conformidad, y la regeneración, ha aparecido en publicaciones como The British Journal of Photography, Ag, Aesthetica, y del fotógrafo digital. Ha realizado una serie de proyectos de libros en servicio y auto-publicado como «Living Next Door» y «Perdidos y robados».

Puedes ver aquí sus trabajos.